朱曜奎的艺术世界
——美术教育家、画家、设计家
袁运甫/文
曜奎教授是一位勤于职守,有很强责任心和事业心的艺术教育家、画家和设计家。他大我一岁,为人坦诚、宽厚,他既是我的学长,也是我敬重的知心朋友。
我们曾一起在中央工艺美院组建特艺系(后改称装饰艺术系),在教学活动中力求关注中国传统绘画、民间美术和现代艺术的多方面发展,并确立了“大美术”的艺术教育观念和理想。我们深知,如果没有清晰的宏观艺术的理想和追求,没有一个宽厚、综合的学术环境,就很难推进这一涉及甚广的新学科的建设和发展。大至建筑环境的各种壁画、雕塑、公共艺术、陈设艺术、实用艺术,小至首饰、陶艺、金工、漆艺、玻璃和刺绣、蜡染、壁毯等纤维艺术及各种材质的浮雕装饰与各类绘画陈设艺术品,我们既要深入研究学习并推动中国传统艺术的传承发展,还要努力适应时代进程并服务于当代社会。
为满足社会对高质量艺术创作的要求,我们在教学上进一步加强了造型、色彩的基础训练课程,还有深入生活和加强艺术史论修养的教学安排,并从国内外积极物色师资、引进各类适用的学术成果,开发多方面的学术资源。曜奎当时还负责教研室的重任,积极推进了专业教学工作室的制度,同时在教学建设方面大力推进了一系列改革。例如,为加强色彩表现能力,聘请美籍画家
曜奎教授1948年就读于苏州美专西画系,师从颜文梁、
朱曜奎简介
朱曜奎,清华大学美术学院教授,1932年出生于江苏省苏州市。其父朱士杰为我国早期美术教育家,中国第一代油画家之一。1947年开始在苏州美术专科学校学习油画,师从颜文梁、刘海栗等大师,1952年毕业于南京艺术学院。
他不但绘画根基扎实,而且艺术兴趣广博。擅长油画、漆画、壁画以及公共艺术。曾钻研中外艺术遗产,探求艺术规律。在油画创作方面,他勤于探索,勇于创新。以独特地中国山水油画著称,其作品遍布全国多个博物馆、机场、纪念馆等公共场所。曾参与拓创中国现代壁画艺术,漆画艺术,以及公共艺术。多次举办个人画展。其作品在日本、美国、南韩、香港、马来西亚等地区展览并受到好评,在台北展出时作品全部被收藏家收购。
五十年代初,中央民族事务委员授意朱曜奎先生创建中央民族学院“文艺系”,即现在的中央民族大学美术学院、音乐学院和舞蹈学院的前身。为了熟悉和了解少数民族实际情况,及办学的适应性,他走遍中华各民族地区,根据当时实际情况,培养了不少少数民族的艺术大学生。自己也真正熟悉了中华大地,理解了中国为什么把风景画称之为山水画,使自己走上了山水油画的创作道路。
六十年代中到七十年代初,由于国家发展需要加强出口特种工艺美术,六十年代中期被调到第二轻工业部,首创中国工艺美术协会及管理部署全国工艺美术院校的教学业务,又进行了对特种工艺美术的考察和研究。受李先念副主席授意,由轻工业部委派朱曜奎先生提前恢复“中央工艺美院”,发展和倡导“大美术”,掀起壁画潮,发展漆画、纤维艺术、公共艺术及教育,曾获教委颁发的教育成果一等奖。
为了推动中国艺术设计的教育,1992年朱曜奎先生退休后自筹资金首创“艺术设计学院”,为国家培养2000多名社会急需的艺术设计学生。
朱曜奎先生还被授予美国英特大学艺术设计博士、硕士研究生导师、江苏壁画家协会顾问、中国金币总公司金色文化顾问、中国美术家协会会员、中国老教授协会文艺专业委员会会员、中国工艺美术学会会员、北京民间艺术学会会员、中西文化交流协会(美国)常务理事、北京建设大学艺术设计学院院长、北京人文大学艺术学院院长、福建南洋学院名誉院长,国际艺术设计师理事会理事及中国代表。
朱曜奎主要作品:
油画《毛主席与安源工人 》收藏于江西安源纪念馆,
油画《辽沈战役》 、《扬子荣英雄》收藏于东北烈士纪念馆。
漆画《版纳夕阳》收藏于中国革命博物馆,
壁画《榕荫深处》、《渔歌》等在第六、七届全国美展展出。
其创作的二十多幅大型壁画分别在哈尔滨、青岛、桂林、石家庄、南通港、浏河、江苏、北京等城市保存。
曾出版《素描与速写》 、《现代漆画技法》 、《羊的造型》 、《世界面具艺术》等出版物。
曾受聘审定北京市艺术设计专业教学大纲并审核国家考试考纲。
曾获得“北京市教育成果一等奖”、台北“拔萃艺术家奖”等荣誉。